A arte e o artesanato do design coreano.

Kwangho Lee nasceu em 1981 e cresceu em uma pequena cidade próxima a Seul, Coréia, onde vive e trabalha atualmente. Se especializou em arte e design de metais e começou sua carreira como designer há 10 anos atrás. Fazer as coisas à mão sempre foi uma grande paixão para Lee somado a uma maneira diferente de observar os objetos do cotidiano dando um novo significado e função para coisas comuns. Lee desenvolve trabalhos principalmente em mármore, cobre, esmalte e aço. Foi nomeado para Seleção de Designer do futuro na Design Miami Basel em 2009 e foi selecionado como artista do ano de 2011 pelo Ministério da CulturaLeia Mais

ciência e arte

Para entender melhor como funciona as relações entre ciência e arte é preciso examinar as duas separadamente em relação a atividade humana. O ponto de partida é entender que o homem tem necessidade de assimilar toda a sua experiência, tanto no ambiente externo, quanto no seu ambiente psicologicamente interno. As experiências não digeridas podem atuar na mente como um vírus, produzindo um estado de desarmonia e conflito que tende a destruir a mente. Não importa se a discussão é sobre alimentação, ambiente social, ideias ou sentimentos, a assimilação é sempre aquilo que acontece de forma harmônica. E isso não é de hoje, desde os temposLeia Mais

Fascinado pelos mercados de pulgas, o artista sueco contemporâneo Michael Johansson cria instalações e esculturas do cotidiano com todos aqueles objetos que simplesmente fazem ou já fizeram parte do dia a dia de todo mundo e que muitos de nós consideram inúteis ou descartáveis. Seu trabalho mostra claramente como é possível criar com o que já existe. Na verdade seu processo criativo surge do ato mais simples de caminhar por ai e iniciar um processo de garimpo de objetos. Essa por si já é uma experiência artística antropológica que expande todas as percepções de quem usa esta prática. O flanar por ai, nos proporciona a aberturaLeia Mais

Arte em fotografia: As crônicas visuais de Martin Parr

Martin Parr é um cronista visual. Sua fotografia nos oferece a oportunidade de ver o mundo a partir de uma única perspectiva. À primeira vista, suas fotografias parecem exageradas ou até mesmo grotescas. Os motivos que ele escolhe são estranhos, as cores são berrantes e os ângulos são incomuns, trazendo uma linguagem original, divertida, acessível e compreensível. Mas, ao mesmo tempo nos mostra de uma maneira penetrante como vivemos, como nos apresentamos aos outros e o que nós valorizamos. Lazer, consumo e comunicação são os conceitos que este fotógrafo britânico vem pesquisando há várias décadas em suas viagens em todo o mundo. No processo, ele examina asLeia Mais

a arte do design do atelier bingo

A dupla francesa Maxime Prou e Adèle Favreau são os criativos por trás do Atelier Bingo. Os dois são apaixonados por ilustração, artes visuais e design gráfico. Conseguiram através de uma mistura de técnicas criar uma linguagem impactante. Em seu processo criativo experimentam estilos artísticos em serigrafia, colagem, gouache, canetas, tintas e outras técnicas gráficas. Tudo com muita cor para criar uma arte eletrizante, colorida e abstrata. O estúdio está atualmente em Saint Laurent sur Sèvre, uma área rural cerca de 70 km do sudeste de Nantes, França onde se conheceram em um curso de design e decidiram colaborar. O Atelier Bingo também tem trabalhado com inúmeras publicaçõesLeia Mais

Os utensílios fabulosos da gastronomia experimental Steinbeisser.

Em 2012, Jouw Wijnsma e Martin Kullik fundaram a Steinbeisser, uma iniciativa de gastronomia experimental que reúne chefs e artistas de renome para uma experiência culinária única. Os artistas criam talheres e louças exclusivas que celebram a experimentação na gastronomia. Impulsionados por uma busca de novas maneiras de desfrutar da comida, essas peças não seguem as regras normais de usabilidade. Em vez disso, elas desafiam você a rever a sua relação entre os utensílios de mesa. Eles podem ser amados por sua função de provocação, mas também por sua beleza. No entanto, não se trata apenas de beleza, essa turma residente de Amsterdam também acredita naLeia Mais

inspiração um project

UM project é liderado pelo francês François Chambard. O artista/designer desenha um mobiliário escultural integrando conceito ao design em uma engenharia criativa. Ao invés de utilizar processos complexos, os projetos de François contam com a combinação harmônica de conexões simples, materiais honestos e cores distintas em incomum. O resultado é um trabalho que é essencialmente funcional, estético, surpreendente, às vezes brincalhão e sempre contemplativo. http://www.umproject.comLeia Mais

Cecilia Duarte

“A minha criatividade na verdade é o meu trabalho.” diz a Fotógrafa Cecilia Duarte em mais um bate papo com a gente sobre imagem e criatividade. Cecilia é fotógrafa de moda e publicidade. É brasileira mas mora atualmente em Barcelona, com trabalhos entre São Paulo e Espanha. Em seu portifólio estão diversas revistas e clientes entre os dois países. Vogue, Glamour, Elle, Anothermag, H-Stern, Schutz, Hering são algumas delas. Além disso Cecilia faz parte de um projeto independente como editora de fotografia da revista masculina FORT. RED studios: Dentro do seu trabalho, como você enxerga a criatividade? Cecilia Duarte: A minha criatividade na verdade éLeia Mais