Criada pelas fotógrafas Barbara Metz e Eva Racine, a marca Metz + Racine iniciou seus trabalhos em 2000, desde então ficaram conhecidas como “fazedoras de imagem”. Com uma linguagem pioneira e inovadora, de estilo leve e descontraído, Metz + Racine revela um lifestyle de muita personalidade e alegre não convencional onde secretos objetos inanimados ganham uma outra vida e até um visual escultural. A dupla é uma fábrica de imagens, criam imagens poéticas, visionárias e simplesmente lindas para uma ampla gama de clientes de luxo, moda, comercial e editorial. Entre eles:  Chanel, Dior, Farfetch, Hermès, Krug, Lacoste, Louis Vuitton, Nars, Paco Rabanne, Selfridges, Swarovski. http://metzracine.comLeia Mais

Mária Svarbová nasceu em 1988 na Eslováquia. Apesar de estudar restauração e arqueologia, ela encontrou um meio para sua expressão artística na fotografia. Desde 2010, ela tem se concentrado no desenvolvimento de sua própria linguagem fotográfica, ganhando rapidamente reconhecimento internacional. Entre os prêmios, exposições individuais e coletivas, seu trabalho tem sido destaque em diversas publicações. Mária desenvolveu um estilo único desde o início de seu trabalho – partindo de retratos tradicionais para se concentrar na experimentação com espaço, cor e atmosfera. Seu interesse pela arquitetura e pelos espaços públicos, levou Maria a criar cenários únicos. O corpo humano é usado mais ou menos como umLeia Mais

A Idade da Mudança. Já estamos enfrentando um momento de grande transformação e indicações de uma convergência consciente entre arte, “design” e tecnologia. Todo inicio de ano a busca é por previsões, em todas as áreas da vida. A Arte é sem dúvida o melhor universo para se mergulhar em qualquer cultura e sociedade, projeta os indivíduos para o futuro e sempre nos dá pistas para onde a humanidade está caminhando. Mas como a Arte, o “Design” e a Tecnologia se convergem para nos mostrar esses caminhos? Vamos voltar ao passado por um instante. No Período Paleolítico, as manifestações rupestres eram a arte do mundo e asLeia Mais

Teste de Criatividade de George Land. Em 1968, George Land conduziu um estudo de pesquisa para testar a criatividade de 1.600 crianças com idades variando entre três a cinco anos de idade que estavam matriculadas em um programa Head Start. Este foi o mesmo teste de criatividade que ele planejou para a NASA para ajudar a selecionar engenheiros e cientistas inovadores. A avaliação funcionou tão bem que ele decidiu experimentá-lo em crianças. Ele re-testou as mesmas crianças aos 10 anos de idade, e novamente aos 15 anos de idade. Os resultados foram surpreendentes. Resultados de testes entre crianças de 5 anos: 98% Resultados de testeLeia Mais

Design do interior

Durante muito tempo o atual designer de interiores era conhecido como “decorador”. Atualmente teve suas funções modernizadas e ampliadas. Teoricamente este profissional planeja, concebe e realiza projetos de interiores residenciais, espaços comerciais e públicos, como escritórios, hotéis e restaurantes. Dentro desta técnica visual de composição e contexto, o designer é um maestro de uma linguagem quase cenográfica, harmonizando ambientes, cores, iluminação, tecidos e objetos diversos, em uma sintonia fina entre o que é material e o que é percebido pela sensibilidade estética.  Seu olhar deve ver várias dimensões, entendendo proporções e que personalidade visual ele deseja criar. Tudo isso sempre pensando em função e habitabilidade.  Do pontoLeia Mais

Em tempos de crise e duros, nosso inconsciente elege linguagens de sobrevivência. O potencial criativo expande e entramos em um movimento de reconfiguração imediato. Ou isso ou morremos. O simbolismo da cor rosa carrega significados de romantismo, amor, ternura, ingenuidade e está culturalmente associada ao universo feminino, curiosamente o que exatamente estamos buscando. Movimentos de resgate do feminino, novas tribos de mulheres guerreiras se formam. Beleza, suavidade, pureza, delicadezas manifestadas pela cor rosa. No seu gradiente de cor, o rosa tem conotações ligadas desde o amor ao romantismo com cores leves e pastéis aos tons de rosa escuro que estão associados à sensualidade e àLeia Mais

Lembrando pinturas de natureza morta, alguns fotógrafos atuais junto com set designers estão usando um estilo mais dramático para retratar a comida em preparo ou já pronta. A linguagem é nada apelativa mas continua mexendo com os sentidos. Alguns deles: Fiocca Studio, Katie Quinn Davies, Regan Baroni, Aiala Hernando, Nadine Greeff. Selecionamos algumas imagens que contam esse tema. FOOD NOIRLeia Mais

crie atividade

As formas de produção, consumo e convivência social do mundo contemporâneo fazem com que o conhecimento e a criatividade se mostrem como fatores de altíssima relevância no desenvolvimento social, econômico e político do país. A criatividade presente no dia-a-dia de todo ser humano, ganha hoje um papel decisivo em qualquer área profissional, como uma característica inerente a todos que decidam exercitá-la. De acordo com o arquiteto e engenheiro George Keller (1978), a criatividade é a capacidade de lidar com incógnitas e produzir resultados úteis, permitindo que atravesse todas as atividades humanas, da arte à sobrevivência humana. Uma ideia criativa mistura elementos, reúne informações já conhecidasLeia Mais